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Strip-tease,de Los Goliardos

Breve historia

Carlos Alba, uno de los máximos expertos en el trabajo de Los Goliardos, explica que, en el verano de 1967, el grupo había definido su estilo en lo esencial, apuntando hacia un expresionismo de tipo latino cuyo núcleo podría estar en el esperpentismo de Valle-Inclán. Se trataba de la cuerda floja del esperpentismo hispánico: de Mrozek a Brecht, pasando por Triana y Lope de Rueda. En uno de sus estudios (2005), se encuentran algunas de las mejores y más detalladas referencias a la versión del Strip-tease de Mrozek que el colectivo estrenó a mediados de aquel año.

En el marco de ese estilo, se encuadraba el “programa Mrozek” de Los Goliardos, que estaba compuesto por dos obras (Strip-Tease y En alta mar), si bien la más representada sería la primera. En este programa, se observa la transición que va desde un experimentalismo más o menos formal, a la utilización de las técnicas procedentes del teatro del absurdo como elemento de transformación social.

Las versiones que hicieron Los Goliardos de Strip-Tease y En alta mar fueron publicadas por Primer Acto en septiembre de 1967 y propiciarían que varios grupos independientes de toda la península pusieran en escena obras del escritor polaco.

Strip-tease es la obra de Mrozek que más se asemeja al teatro del absurdo de Beckett. En ella, dos personajes aparentemente iguales se encuentran en una habitación desnuda discutiendo sobre el concepto que cada uno de ellos tiene de la libertad, entendida por Uno como libertad interior y por Dos, como libertad exterior. La situación se hace cada vez más tensa a medida que obedecen las órdenes mudas de una Mano, que les obliga a hacer un strip-tease.

Los Goliardos se acercaron al texto desde la ideología marxista. Para su puesta en escena, decidieron hacer evidente la ruptura entre los personajes y su entorno, por lo que recurrieron a una escenografía muy funcional: cuatro paredes grises que se van cerrando a medida que avanza la acción, para terminar enjaulando a los personajes. Por supuesto, los personajes fueron, en su versión, la encarnación de las ideas enfrentadas. El director, Àngel Facio, jugó magistralmente con los ritmos de cada una de las tres partes en las que dividió el espectáculo.

De Strip-Tease se realizaron dos montajes: uno, en abril-junio de 1967, cuando el colectivo era todavía un grupo de Cámara y Ensayo; y otro, desde noviembre de 1967 a febrero de 1968, cuando Los Goliardos ya se habían constituido en cooperativa. Los repartos y las características de la producción también fueron distintas. Con este montaje, se inició la costumbre de presentar los montajes como del colectivo, sin que figuraran los nombres, si bien se han terminado sabiendo los principales responsables individuales de los diferentes trabajos.

En las opiniones de la crítica, hubo de todo. Según Lorenzo López Sancho, el autor polaco era mucho más claro que Ionesco o Beckett, mientras que José Monleón afirmaba que Mrozek “anda a mil leguas de nuestro viejo teatro de denuncia” y reconocía que el de Los Goliardos era uno de los más inquietantes montajes de la temporada.

Alfredo Marqueríe atacó el montaje por su supuesta falta de originalidad, ya que imitaba demasiado a Ionesco y Beckett. No obstante, aludiendo a la interpretación, afirmó que “los actores trabajaron disciplinada, ardorosa, inteligentemente, y el montaje y la dirección, con muy simples elementos, muy expresivamente jugados y estilizados, fueron dignos de elogio” (Carlos Alba, 2005).

Ficha artística