EL TEATRO INDEPENDIENTE DURANTE
EL FRANQUISMO Y SU LEGADO

Breve historia

Colectivo fundado por José Sanchis Sinisterra en 1977 con sede en Barcelona, primero en un sótano de la calle Tallers y, a partir de 1989, en la Sala Beckett.

En veinte años de vida, estrenó casi una veintena de producciones y desarrolló diversas iniciativas que dieron continuidad a su línea de trabajo mucho más allá de la fecha tope establecida para la información recogida en este proyecto.

En sus inicios, además de Sanchis Sinisterra como dramaturgo y director de escena habitual, los intérpretes Manel Dueso y Luis Miguel Climent fueron los miembros más activos del proyecto.

La inclusión del Teatro Fronterizo en la “nómina” de los grupos de Teatro Independiente puede ser considerada como un exceso. Sobre todo, porque sus propios integrantes han cuestionado que pueda hacerse así. En 1990, declaraban, con cierta ironía cómplice: “No nos llamemos a engaño: el Teatro Fronterizo no es un grupo de teatro, a la manera de aquellos que, en los años 70, recorrían la geografía española a lomos de una desvencijada furgoneta. Para empezar, nunca hemos tenido una furgoneta, ni siquiera desvencijada. Y para concluir —con el equívoco—-, apenas si podría hablarse, durante casi diez años, de un núcleo de personas más o menos fijas, más o menos organizadas, que sostuviera con su esfuerzo y su voluntad de futuro un proyecto grupal estable y duradero”.

Sin embargo, aunque en el entorno del Teatro Independiente de la época se entendía con claridad que el proyecto del Teatro Fronterizo era “otra cosa”, no por ello dejaba este de tener algún vínculo con aquel, aunque sólo fuera el objetivo de poner en práctica alternativas al teatro comercial dominante.

En todo caso, es verdad que su proyecto era diferente. Nació como un laboratorio de investigación y creación dramatúrgica. Su manifiesto inaugural defendía, entre otras propuestas, una cultura fronteriza ecléctica situada en la periferia de las artes y las ciencias, apátrida y escéptica, contraria a los cánones y con una insobornable adhesión al presente, todo lo cual debía abordarse en el teatro con nuevas estrategias formales.

En definitiva, se trataba de desarrollar un lugar de encuentro para la investigación textual y escénica que se materializaba no sólo en espectáculos —muchos de ellos, de singular alcance—, sino en talleres, laboratorios, seminarios, propuestas, etc. en torno a todas las vertientes de la actividad teatral, con el objetivo de revisar, cuestionar y buscar alternativas a la teatralidad convencional.

Inició su trayectoria escénica con dos creaciones que exploraron los procesos de articulación entre la narración oral y la representación teatral: La leyenda de Gilgamesh, sobre la epopeya del mismo nombre, e Historias de tiempos revueltos, sobre textos de Bertolt Brecht. Ésta última, además, fue ejemplo del interés de Sanchis Sinisterra por ir más allá de la representación épica que se había implantado como canónica para llevar a escena el teatro brechtiano.

A continuación, el Teatro Fronterizo produjo dos de sus espectáculos más emblemáticos: La noche de Molly Bloom, ejemplo de su investigación sobre la dramaturgia de textos narrativos, yÑaque o de piojos y actores, que profundizó en una línea metateatral en la que se diluían las fronteras entre el intérprete y el personaje mediante una dramaturgia intertextual.

De la influencia de ambos montajes es prueba no sólo que fueron llevados a escena de manera repetida por otras compañías a lo largo de los años, sino que, en el segundo caso, hubo de ser escenificado por el propio Teatro Fronterizo nuevamente en varias ocasiones décadas después de su estreno.