EL TEATRO INDEPENDIENTE DURANTE
EL FRANQUISMO Y SU LEGADO

Breve historia

Empezaron a trabajar en el espectáculo en Pruit (Barcelona) en junio de 1972 y lo acabaron en Barcelona a finales de noviembre del mismo año. Fue una creación colectiva que se realizó sobre la base de improvisaciones realizadas por los actores partiendo desde el principio de los recursos musicales y visuales que se iban a usar en el montaje.

Mary d'Ous fue uno de los mayores éxitos de la primera etapa de Els Joglars.

La escena inicial de la obra —que no contaba con texto dramático— mostraba a Mary, una mujer que bate huevos mientras tararea la melodía del popular programa radiofónico de Elena Francis. A partir de ahí, los personajes John y Mary, que eran interpretados por tres actores y tres actrices que intercambiaban sus papeles, protagonizaban situaciones estereotipadas que conducían a una crítica radical y hasta violenta de la vida convencional de pareja y de diversas convenciones sociales. La escenografía, especialmente relevante y que causó un profundo impacto, consistía básicamente en el armazón de un gigantesco cubo geométrico y en el uso de grandes telas flexibles.

Fue la primera vez que el director y fundador del grupo, Albert Boadella, se dedicó exclusivamente a la puesta en escena sin trabajar como actor en el espectáculo.

En el equipo artístico del montaje, destacaban dos nombres que serían posteriormente fundamentales en la Historia del teatro catalán del último tercio del siglo XX: la escenografía llevaba la firma de Iago Pericot y el vestuario, la de Fabià Puigserver, alma y fundador del Teatre Lliure.

En la revista Primer Acto, una crítica de Doménec Font saludó el estreno con estas palabras: “Puede catalogarse a Mary D’Ous como el más inteligente espectáculo teatral de los últimos años. Para llegar más lejos, el espectáculo más maduro y consecuente del grupo —de un grupo que cuando menos tiene dos anteriores montajes verdaderamente notables— y uno de los ejercicios más sobresalientes que han asomado por nuestros escenarios catalanes en la última década. (...) Lo que en Cruel Ubris, su anterior espectáculo, quedaba en caricatura sagaz dirigida a estados de ánimo, en Mary d’Ous es una audaz, compleja y consistente lección dirigida hacia la imaginación.” (mar.-1973).

También escribió Francisco Nieva sobre este espectáculo en Primer Acto: “El juego de Els Joglars es algo necesario, imprescindiblemente actual, a la vez acusatorio y limpio. Vemos que la balanza no se inclina a lo demostrativo polémico ni al arabesco vacío de sentido. Es una graciosa calma y seguridad la que nos transmiten porque sin duda la poseen. Su trabajo con esa materia —convertida en materia de teatro— que es la tela extensible es de una belleza plástica que resume aspiraciones escultóricas más allá de la materia, en un dinamismo cinético que seduce por su simplicidad tanto como por su precisión. Creo poder conocer al cabo de cada año suficientes espectáculos con pasaporte internacional para asegurar que Mary d'Ous tiene una calidad que nos honra. Todos los intérpretes se suman indiferenciadamente a esta calidad o son indiferenciadamente sus creadores. Las mismas barras, los tensores, la tela moldeable —que responde a una cualidad escenográfica de primer orden— son otros tantos personajes de astuto espíritu sensual y bromista. Por este camino es de esperar que Els Joglars nos procuren otros muchos espectáculos tan elogiables como Mary d'Ous.” (mar.-1973).

A su vez, José Monleón subrayó en Mundo Diario que “existe una agresividad espesa, una violencia tragicómica, una carga de organicidad actoral“ (Triunfo, 21-04-73). Y Gonzalo Pérez de Olaguer escribió: “Mary d’Ous es un espectáculo abierto, valiosísimo, cargado de implicaciones y que da sentido pleno al teatro como hecho social. Es un espejo apto para ‘estudiar’ la realidad de los actuales aconteceres, de las presiones a las que el débil se ve sometido. Y todo ello con la habitual rigurosidad que caracteriza al grupo. Si no lo vieron, el espectáculo pide a gritos su visionalización.” (Mundo Diario, 6-05-74).